UCL跨界“新专业”：建筑空间x交互、电影游戏

2023年10月，第11届布拉格信号节（Signal Festival 2023）完美开幕。

布拉格市通过人工智能、概念艺术、数字艺术、灯光和视觉设计来重新唤醒城市中的公共空间，利用现代技术作为媒介，让居民与沉睡在布拉格的悠久历史建筑进行了一次精彩的对话。

《The horizon》/ Playmodes

地平线是从远处观察时分隔天地的一条假想线。除了空间定义之外，地平线还可以被理解为提供某种东西的可能性或视角。《The horizon》是由西班牙工作室Playmodes设计的一项沉浸式装置，它挑战了我们对空间感知的限制。

巨大的超现实感装置

它构建了一个神奇的世界：光、声音、空间和视角在一个想象的消失点相遇，为观众提供了一次超越物理现实限制的感知之旅。

这也是今年 Signal Festival 最大的装置之一，长 25 米，宽 12 米。装置使用了五十多个不同类型的光反射器和三十个扬声器，创造了一种真正身临其境的体验。

利用Mariánské广场图书馆大楼的视频投影连接了历史和技术，将建筑的结构转变为“动态的画布”

自从人类发明了文字，通信革命的新时代就开始了。

图书馆里收藏了无数流派、不同时期和世界范围内的书籍，它们为人类提供了永不枯竭的冒险、知识和想象力，如今人工智能的尖端技术也起到了同样的作用。

艺术家András LászlóNagy作品

艺术家András László Nagy通过Luminary Glyphs项目，探索了人工智能的无限潜力，他根据符号、文本和ASCII字符创建了迷人的视觉效果，通过投影技术让图书馆大楼这栋历史建筑与现代科技共舞。

《The Grief of Misfit catheals》/Lunchmeat Studio

视听作品《The Grief of Misfit catheals》探讨了废弃工业建筑在失去原有功能后在城市空间中变得孤独的现象。 

实验影像与空间装置

创作团队 Lunchmeat Studio 用沉浸式实验电影的忧郁气氛，通过多声道环绕声增强，让人们将事物的无常与地方的记忆，当前文化景观的转变联系起来，感受衰败消逝的美丽。

Immersed by the Sound/Michal Rataj ，Jan Trojan，Dragan Stojcevski

《Immersed by the Sound》是一个表演性的声音干预空间装置，意在表达一些正在消失的生态系统、生物多样性和声音景观消失的问题。

七个世纪以来，圣玛格丽特教堂周围的声音象征着风景与人之间的关系，城外可以听到教堂的钟声——象征时间，管风琴的声音——象征仪式。

城内能听到邻近的道路，溪流和人们在田地中劳作的声音。 这些声音叙事感动着周围的每一个人。

表演性的声音干预空间装置

艺术家Michal Rataj ，Jan Trojan 和 Dragan Stojcevski设计了一个独立的声音装置，放置在教堂的祭坛前，让其成为救世主另一种形式的代表，让声音装置与教堂建筑产生另类的碰撞。

《Puddles》/Václav Mlynář

装置作品《Puddles》运用了光、水、运动、声音和空间等基本元素。

水是基本的生命来源，每一滴水都包含着宇宙的密码，携带着数百个信息片段，这些信息片段构成了我们的环境，我们的生态系统。

空间装置作品

Václav Mlynář和他的团队材料结合技术和数字化的控制系统，给观众提供了简单的纯粹乐趣——在每一个小水坑里都可以观察到不同的信息。

整个装置的视觉体验，增加了由艺术家Polina Khatsenko原创的音乐，她通过音频收集装置来获取水滴的声音，增强参与者的视听体验。

Signal Festival 2023作品

人们逐渐不再被单纯的视觉刺激满足，多维度的感官体验是未来发展的趋势。

当下空间设计的跨专业融合就是很好的印证，例如与虚拟世界的游戏结合，和交互、数字媒体、纯艺术、电影、剧本等等结合搭建沉浸式的空间体验。

全球顶尖的海外院校以UCL，Goldsmiths为例，一直都在探索从一个专业走出去，连接更多不同学科的边界。

Design for Performance Interaction

伦敦大学学院 UCL所开设的 MArch Design for Performance Interaction，就致力于探索三维空间以外的世界，去挖掘和理解设计性能与人机互动的学科。

在整个课程中，学生将获得空间性能研究和互动设计的技术，并从表演艺术、数字媒体、空间互动、人类学、社会学、控制论、认知神经科学或美学等多学科理论中进行探索。

至于UCL近年来新开的另一专业 Cinematic and Videogame Architecture March，是将建筑设计的思路运用到电影、游戏等虚拟场景当中。有别于传统的电影美术，这门课程更希望用创新的建筑设计方法，去刺激电影场景的构建，后期合成技术的发展及计算机图形学的创新。 专业详情介绍+申请要求

反过来基于时间和互动媒体的叙事特点，去重塑了建筑的构造、构思、表现方法和体验方式。

伦敦大学学院金史密斯学院Goldsmiths 的研究生专业 Expanded Practice 则是通过挑战传统设计的视角，走向新兴类型的“先进设计”。

Expanded Practice

学校十分鼓励学生从专业和模式化的方法中跳脱出来，鼓励学生成为实践社区的一部分，从而深入理解设计是如何解决和影响当代社会变化的。

Design Academy Eindhoven

荷兰埃因霍温设计学院中的Information Design专业注重个人和团队协作，是一个积极探索政治与社会信息，并从中传达设计者主张的研究性学科，也是对设计领域内外的想法与实践进行融合的舞台。

Information Design 学生作品

EBEN针对全球前沿设计趋势变化，每年都在开展不同跨学科的课题尝试，今年就为建筑空间专业的同学们开设了建筑+游戏主题的Studio课程。

点击图片→了解更多工坊课程详情介绍

参与学员包括了当季申请和跨季申请的学生，专业分布建筑、环艺及影视背景的同学们。

游戏建筑跨学科学员小组/课堂练习

目前项目正在产出中，作为2023年申请的重头戏，让我们浅浅期待一下吧～