伦艺的插画专业为什么会有3个？

伦敦艺术大学无疑是英国所有艺术院校中最受欢迎的一所。但由于伦艺本身是6个独立学院共同组成的，这就让伦艺的很多学科出现了“一个专业开设多个项目”的现象。仅拿插画专业来说，伦艺就有三所学院都开设了插画相关专业。那么它们之间都有哪些不同？各自指向怎样的职业发展道路呢？今天我们就来看看~

01坎伯韦尔艺术学院

插画设计是坎伯韦尔艺术学院的王牌专业，学院在本研阶段皆设有插画专业，教学方向在插画领域内最为垂直和专一。

坎伯韦尔插画本科课程强调插画在不同材料上的实验与应用，因此插画的载体却未必是二维的，塑料、陶瓷、木材、金属…都可以被用来进行插画创作。

相比于其他院校，坎伯韦尔注重培养学生的当代艺术概念和思想，重视插画的叙事性，鼓励学生在插画创作中表达创意和自我个性，探索与插画相关的更为广泛的学科领域。

在培养方式上，坎伯韦尔艺术学院十分看重产学研相结合，邀请很多英国知名插画师作为客座教授来坎伯韦尔开展讲座，这样也就把英国前沿的商业信息带给了坎伯韦尔的学生。

课程方面，坎伯韦尔从本科阶段起就已经在鼓励学生注意插画在不同领域中的应用。

本科三年的课程共分为10个单元，第一年专注于插画在不同领域中的应用；第二年会更加鼓励学生参与团队合作实践，并继续推进插画的跨界实践；第三年则以写作和毕业设计为主。

坎伯韦尔插画研究生课程设置相对来说要简单一些，为期15个月的课程被分为三个不同的学习单元：

首先教会学生根据兴趣爱好确定自己的独特性，找准定位；然后学生将会参与各种各样的研讨课和workshop的实践，在属于自己的赛道上深耕；

最后则是将理论与实践结合，并听取外部意见，完成作品。

从本科和研究生的课程中不难发现，相比于其他院校的插画设计来说，伦艺-坎伯韦尔设计学院更加注重培养学生的独特性，鼓励跨界融合，因此毕业生进入的行业也是包罗万象的：广告、动画、策展、电影、新闻、动态图形、摄影、出版和教学工作都有所涉猎，就业率超过87%。

02 伦敦传媒学院-LCC

虽然同属伦艺，但LCC的插画和坎伯韦尔有着很大的不同；简单来说，坎伯韦尔的插画更注重叙事性和实验性，而LCC的插画则更偏商业化。

在探索插画的边界方面，坎伯韦尔更多的是在媒介方面的突破，而LCC插画专业全称叫做Illustration Visual Media，更多的是带领同学们对插画在不同商业领域中的应用进行探索。

LCC的插画是以工作室实践为基础的，大多数课程都会结合像影像、交互、新媒体等现代技术，培养学生将插画与媒体艺术融合的能力。

细看LCC插画的课程设置，大概可以归纳出三个重点：批判性思维、当代视觉文化、创造力。

在LCC，同学们将会通过阅读小组、研讨会、讲座等不同的方式进行学习，思考插画在当代背景下的状态；

与此同时，通过专家、艺术家的分享，学生也可以了解到当今图像制作者研究、合作和扩展专业领域的方式，从而发展出自己的插画与现代媒体的交叉点。

03​​​​​​​伦敦时装学院-LCF

LCF的插画设计全称为“时尚影像与插图”，针对的职业发展方向是培养能够为时尚杂志、大牌海报、品牌宣传片提供插画作品的人才。

随着时尚产品消费主体的年轻化，个性化的时尚风格与表达越发被推崇，而插画则是充分表达个性，又不失前卫性和潮流感的关键媒介。

近年来时尚大厂也开始将插画作为宣传手段，其中有不少品牌更是将插画直接作为一种时尚元素，融入到自家的产品当中。

而LCF所开设的这个专业也正是专注于培养该类对口人才，学生不仅会学习到手绘技巧、计算机辅助设计、摄影、插画动画、动态影像、跨媒体叙事等插画设计相关课程。

该专业的本科课程分为三年：第一年主要向学生介绍各种媒介和媒体，使他们掌握当代的图像制作技能，重点是有效和适当地定位、导航和交流信息和想法所需的技能；

第二年则会要求学生为时尚电影、时尚营销活动制作时尚媒体作品，在这个过程中寻找自己个人的视觉语言的调性和风格；

第三年则是要结合生产模式，与专业人士或设计师协同完成项目，并完成论文与毕业设计。

很明显，伦艺的三个插画专业各自指向不同的就业方向，它们之间没有优劣之分，只看是否符合你对未来的规划。