日本声音设计专业

动画中背景音乐的创新与应用

哲学家叔本华说过音乐是活着的时间，在完美的配合今敏这种新颖的梦境与现实世界切换的主题中，日本作曲家平泽进先生的音乐谱写，与后期电脑合成制作出的成品音乐，是充满了宇宙空间无限的音符之感。

注入电子乐元素的背景音乐是今敏动画博得更多观众认可的又一个方面，一部影片的背景音乐也是将观众的代入感拉近的重要契机，视与听上的一体化也是一部动画片重要的组成部分。

在今敏的自述中，他也曾正式的提到：平泽先生有一张以分形结构为乐旨的专辑，是以“旬”为名的实验作品。分形音乐的结构形式其实就是指用一个很小的单位，以便不停的重复，然后构成更加大的图景，在构成更大的图形后，这样不断的反复再反复，最终得到整体结构与最小单位结构音乐协调的风格。

今敏曾说自从听了那张专辑之后，他就一直非常想创作这种结构的作品，最后在动画电影《千年女优》中得以成功的实践。这种构造与动画中的“轮回”之感的概念是一体的。还原了如梦似幻，纸醉金迷的主角的人生。

虽然是相似图形的不断重复，但重复的轨迹并不完全相同，是按照螺旋轨迹一边旋转一边上升。这种配乐的方式就如同作曲家在创作一个篇幅不是很长的镜头中用到的创作方法，即——简约音乐。

音乐情感在时间上的累积，加之上升的一切必将汇合的理念铸就了平泽进与今敏动画在画面上所能达到的平衡。而且平泽进的曲风是在借鉴了日式传统民族音乐的同时又带有更具地域性与原生态交融的音乐特质。

所以非常贴近动画的主题，他的旋律刚好吻合了动画所要表现的一种声音上的形式。《红辣椒》中的背景音乐是带有对未来科幻质感的音符，女声哼唱出的旋律经过电脑的后期处理后，而变得跟动画的主题更贴近，更凸显了今敏动画配乐上与众不同的基调。

人物配音的设计

动画中的配音演员在日本称之为声优，即为动画角色配音的人。今敏动画中最为人关注的在人声的演绎上，逼真的效果演出的非常到位。

《未麻的部屋》中，角色未麻在为了躲避行刺她的女助理，而从楼上摔落时的一幕中，那种受到惊吓而声嘶力竭的喊叫，观众仿佛感受到的不是一个动画角色发出的声音，而是一位真正现实生活中的女性发出的呐喊。

《千年女优》中，耄耋花甲的老妇形象藤原千代子的晚年声音，今敏则真的邀请到了生于日本上世纪50年代的女演员小山茉美来担当。

作为女演员的小山茉美成功的把握了千代子老年时期的声线特征，因为有着跟千代子在年龄上相仿的特点，所以驾驭起这样的角色驾轻就熟，而年轻版的千代子则是由声优折笠富美子加盟担当，她的声音中充满着正能量，同时又阳光气十足；她的表演也为年轻的千代子增添了不少光辉。

配音作为一种为画面的人物借声还魂的艺术形式，如果表现的很做作就会浮现出很浓重的商业气息，所以今敏在这一点上采用了能让表演听起来更加逼真的配音方式。

因为今敏不赞成纯商业化的配音方式，日本声优们对声音的把握和可塑性极强，会导致过于专业化的表演导致人物的失真，但即便是动画中的虚拟角色，今敏启用了较真实的现实世界中人与人之间的对话方式来决定表演风格，以此拉近观众与影片中人物的距离。

今敏动画中的文化综述一、文化的借鉴

谈到今敏的动画就不得不提及历史上那位著名的心理学家——弗洛伊德，在他的经典理论著作《梦的解析》中，梦就如同是在剖析人类的现实世界带给我们的疮疤，是内在冲突的具体表征。

弗洛伊德根据自身的亲身体验，仔细地审查自己梦里出现的素材，就仿佛一个旁人一样的客观的审视着梦中出现的一切，这一刻他变成了一个发掘梦境中残留讯息的发掘人。

这些梦中出现的抑或压抑、快乐、疼痛的体验正是来自真实世界留在人们记忆深处的痕迹。在这样的状况中，弗洛伊德就像在为自己确诊的医生一般。梦中出现的东西就是人类内心最真实的写照，反映出了人们心中最真实的部分，于是大脑中较未开化的部分在梦境中制造了混乱的内部讯息，当这些白天接收到的信息在睡梦中汇集，便组成了梦中出现的事物。

如果有现实世界带来的伤痛，那么它将直接导致的是心灵的创伤。神经学家hippokrates的理论提出的：人类精神上的疾病定义为大脑的异常。所以梦中的内容会根据现实中人的情绪而有所变化。

但人类的大脑在梦境中又是完全没有逻辑的，常常是这一块，那一块。许多人也会因为这匪夷所思的梦中情节，在梦醒之后为梦中的剧情感到纳闷。于是今敏就把这种人脑梦境的多变，不定性，怪诞揉入进自己的作品，自成风格。

另一方面，今敏导演的作品对世界人类和平的期许也在动画中显露了出来，在动画电影《千年女优》中，女主角藤原千代子保护了二战时反对日本侵华的政治犯，这名男子当然也是千代子的初恋情人，可最后这位政治犯依然被日本军官抓住并严刑拷打至死。

多年以后考打他的犯人也已近暮年，一日他特意找到千代子，请求他曾经犯下的过错。在这里也传递出了今敏导演的反战思想。观众也从中看到了他希望世界和平的想法，体现了一定的深度。

影响今敏动画美学的设计风格

《红辣椒》的美术风格当然是有不少科技元素运用其中，于是美术团队在片中的房屋的建筑，或是在某一件很小的物品中均精心的设计了一番，里面不仅仅有着能够代表东方日本这个国家的饰物，如儿童节的娃娃、鸟居、穿和服的人群等等，而且在其他比较前沿与未来科技的设计上，也沾有着西方设计的体现。

身着匹诺曹背带服装的少女，或是马戏团的表演等等在影片中随处可见，像画面中带有的以凌乱的投影方式出现的字体，又暗示着现实与虚拟世界的交融。在今敏的青葱岁月中，美国电影作品带给他的影响不在少数，尤其是著名导演乔.罗衣.茜尔的《五号屠宰场》。

其他的大量电影作品好比是《童真夜惊魂》，另外还有特理.金姆作品的名作《光阴大盗》和《奇思妙想》，《最终天将》等等。

当然今敏也想通过动画的艺术，实行这样的高度。他把东方影像中传递出的特有基调和受到西方电影，尤其是美国怪诞、科幻、B级片惊悚类电影影响的借鉴加以拼凑，这种日本与欧美电影文化的结合，在作品中表现出来的形式感加以整合，今敏憧憬着可以完全培养形成一套独属于自己个人的电影艺术风格之路。

他喜欢的黑泽明的电影就是在借鉴外来的文化后又可以镶嵌在本土文化中的代表。单单就这一点上就不难发现，今敏对待动画的那种特有的创作之情，有多少是沾染了这其中的想法。

中有“中学为体，西学为用”在今敏这里也同样是行得通的。他的作品从欧美电影中精华的提炼，促炼而成了一部部上乘的佳作，无论是国际级电影导演詹姆斯卡梅隆的《阿凡达》，还是前两年在奥斯卡上风光无限的文艺佳作《黑天鹅》，都有今敏动画电影中的明显借鉴。

再来说道《红辣椒》，这其中的创意构思已经被《盗梦空间》正式的拿来引用。近几年来，国内的电影也开始走起了精神分裂的路子，如《二次曝光》，《记忆大师》，《催眠大师》等等，可见今敏的创意和想法已经是席卷海内外。

今敏的作品留给当代的意义

1937年迪士尼公司出品的世界上第一部彩色长片院线动画《白雪公主》和1995年世界上第一部3D剧场版动画《玩具总动员》做到了动画创作上的一座又一座丰碑，诠释了动画电影能够打破常规的无限可能。

97年《未麻的部屋》的横空出世也同样刷新了观众对动画电影的全新观影认知领域。也正是从这部打着“18禁”标签的影片起，开启了业界越来越多的人们将目光汇聚到了这位鬼才导演身上的重要契机。

今敏的动画通看下来都是具有前卫性的作品，屏幕上任何一块任意的角落都是那精雕细琢的横截面。在告别了赛璐璐的传统制片时代后，电脑科技的到来也为今敏导演在动画的作品中贡了个人的天才构思。

一部动画便是跟真人电影一样的视觉呈现，这些是毋庸置疑的创作原理。今今敏的动画由于基本都是跟梦境与现实有机联系在一起的，所以画面中的构图也充满新意。

镜头语言中表现出倾斜，扭曲，不定性，都跟随着剧情变化，把画面中的影像，极致的发挥创意到了顶点，和片中众多的镜头空间连成一体。

这些作品的出世，均是带有着制作它的人的思想性和艺术性的体现；而目前大量的日本量产动画，使人在故事和创意上双双审美疲劳，它们追求的几乎全都是一些快餐式的，没有深度思想性的东西。可以毫不夸张的说，今敏的动画就如同绘画界的毕加索所带给画坛的影响一般。

动画作品中，文学性的介入是让今敏作品成熟的标志，也是让作品具有深度的源头，而且，在今敏携带着这些镜头语言中，明喻暗语的手法就好比是文人的春秋笔法，把人物个体的痛苦和无奈带到了一个让人不得不发人深省的高度。所以在这一点上也是他的动画，吸引了许多成年人目光的原因，这一众动画作品再也不是小孩子娱乐打发时间的专利，而是充满着人文智慧的深深关怀。

动画人首先要学的就是这种难能可贵的匠人情怀，在无数次的实验中，反复的推敲与琢磨，把它付诸于动画的实践，让时间去检验经典的价值。