2025统考开始

进入12月，2025艺考统考已经拉开帷幕！而2024艺考作为“改革元年”，在政策上做出了许多调整，对艺考生产生了不小的影响。

那么，站在新的起点上，2025艺考又会有哪些新的变化？作为艺考生，该如何把握这些变化，才能在激烈的竞争中脱颖而出，顺利进入顶尖院校，实现自己的梦想？

国内艺考的“3大变化”

自2024艺考的形式和内容发生了较大的变化以来，不仅打破了以往的固有模式，更为考生们带来了全新的挑战与机遇。而今年，这些政策继续延续，对于艺考生来说，只有不断适应、注重培养创新思维，才能在这条追梦之路上披荆斩棘，拿下国内顶尖院校录取。

1. 统考时间提前

近年来，艺考统考时间逐渐提前，各省市艺考统考大多从2020年的12月下旬逐步提前至2025年的11月底，相较以往整体提前了约一个月。

近年来艺考统考时间逐步在提前（大部分省市）

这种时间安排的调整有效减少了各省考试时间差异带来的不公平现象，提高了考试的规范性和统一性。

2. 校考机会减少，统考成主要筛选方式

近年来，统考逐渐取代校考，成为筛选艺术类人才的主要形式。以往有数百所高校独立组织校考，但如今教育部批准的校考院校仅剩38所，其中许多院校的校考招生专业也在逐年减少。

去年艺考大改之后全国仅剩38所院校保留校考

例如，去年仍举办校考的上海视觉艺术学院今年取消了校考，山东艺术学院的校考规模也缩减至仅剩“作曲与作曲技术理论”一个专业。

与此同时，校考和统考的招生规模也差异显著。以浙江省为例，统考录取的前七所院校美术专业招生总额仅为千余人，而中国美术学院和四川美术学院的校考招生人数分别达到1650人和1620人。校考减少意味着考生需要在统考中取得更高成绩，以弥补招生名额减少带来的压力。

3. 延续去年形式，更注重“文化课成绩”

近年来，统考的考察内容逐渐向顶尖美术学院的校考要求靠拢，越来越强调考生的想象力与综合能力。例如，速写科目从简单的描摹图片变为命题创作，要求考生根据既定主题进行二次创作。这不仅需要扎实的基本功，更考验艺术积累、审美修养和创作能力。

2024年广东美术联考速写考题

除此之外，以中央美术学院为例，该校去年取消了部分专业的校考，并显著提高了文化课成绩的录取门槛，如部分专业文化课成绩要求达到本科一批线的95%。这一系列调整使考试难度显著提升，促使考生需要在专业与文化课之间达到平衡。

艺考生面临的“5个挑战”

随着统考时间提前、重视文化课成绩、校考机会不断减少，在这样的环境下，艺考生们正面临着哪些挑战？面对挑战，如何才能顺利拿到梦校录取？

1. 招生更注重“文化综合素养”

顶尖美术学院如清华大学美术学院等，开始注重“文化综合素养”的考察，要求考生不仅艺术能力出众，还需具备扎实的语文、数学和英语基础。文化课成绩好的考生在这种情况下反而更具竞争力，而传统艺考生的优势被逐步削弱。

2. 志愿填报需要更加“谨慎”

随着校考的削弱，统考表现对录取结果的影响显著增强。考生需要更加精准地规划目标院校和专业方向，合理搭配志愿填报策略。稍有不慎，可能错失心仪院校的录取机会。

3. 统考决定最终录取成绩

校考院校的大幅减少意味着考生失去了更多“试错”的机会。过去考生可以通过校考弥补统考失利，但现在，统考成绩几乎决定了最终录取结果，这对考生提出了更高的应考稳定性要求。

4. “专业能力”与“想象力”都十分受重视

随着考试形式的创新，命题创作对考生的艺术积累和综合能力提出了更高要求。考生不仅需要具备扎实的专业基础，还需拥有丰富的艺术知识储备、创新思维能力和较强的现场应变能力。习惯于机械训练的学生在这一过程中面临更大的挑战。

5. “文化课”要求显著提高

文化课成绩的权重提升使得艺考生需要短时间内显著提高文化课成绩，这对以往较少关注文化课的考生来说是一大难关。目前，多数院校采用综合分录取机制，文化课和专业课的比重接近对半。

例如，部分高校已将文化课成绩的最低要求调整至普通本科批次线甚至更高。曾经“专业分高、文化分低”的录取方式正逐渐退出历史舞台，文化课薄弱的考生即使专业成绩再优秀，也可能因文化课未达标而与心仪院校失之交臂。

图源：《2024年北京市普通高等学校艺术类专业统一考试说明》

进入艺术名校

艺考生有更多选择

目前，越来越多的同学立志进入顶尖艺术院校，渴望在艺术的道路上走得更远。面对艺考政策的变化，许多同学在准备艺考的同时，也在寻求新的升学道路。

而艺术留学，成为了许多同学的理想选择。那么，艺术留学究竟有哪些独特的吸引力？

1. 更高录取率，专业选择更细、更广

录取率更高，进入海外顶尖院校机会多：

设计界“哈佛”、QS全球排名第三的罗德岛设计学院，中国学生录取率约为10%；日本顶级美大御三家之一的武藏野美术大学录取率15%-20%。相比中央美院的4.3%，海外院校显然提供了更多进入世界名校的可能性。

全球排名高，与国际艺术接轨：

在最新QS世界大学艺术与设计排名中，中央美术学院位列第17。而排名前列的院校主要集中在英美等艺术教育强国，如排名第一的皇家艺术学院、排名第二的伦敦艺术大学、排名第四的罗德岛设计学院。

细分专业多元，满足更个性化需求：

海外院校在专业设置上覆盖广泛。以英国为例，有90多所大学和150多所提供本科以上课程的学院，艺术与设计相关专业细分约140个。热门领域如时尚设计、插画、建筑设计、游戏动画、工业交互等，都为学生提供了更多选择空间。

2. 艺术留学，艺考生有“独特优势”

扎实的艺术基础：

艺考生通常从小接触艺术领域，通过长时间的专业训练培养了深厚的艺术功底。国内的艺术教育注重技能导向，无论是绘画功底、色彩运用，还是专业理论知识的掌握，艺考生在这些方面具备显著优势。

而在日本的申本考试中，校内考需要进行色彩构成、构成素描、速写等几个方面的考试，这为艺术生提供了一个“非常熟悉”的展示平台，作为基本功扎实的中国学生来说，这绝对是升学长板。

国内外培养理念的“互补”：

国内的艺术教育倾向于培养“技术型”人才，注重实际操作能力，而海外艺术院校更强调“艺术思维与创新能力”的培养，尤其看重创造力、艺术潜力和个人独特性。因此，艺考生凭借扎实的功底，再结合海外院校对创意思维的关注，可以更好地展现自己。

3. 录取因素多元化，艺术审美能力同样重要

虽然艺考生的基本功是优势，但海外艺术院校的录取标准并不局限于此。艺术留学更关注学生的整体艺术素养和综合表现力。

例如，有些学生在绘画技法上可能并不突出，但因其卓越的艺术审美、个人创意以及独特的作品理念，依然能获得顶尖院校的青睐。

这种录取多样性意味着，即便一些学生在技术层面稍逊一筹，只要具备鲜明的艺术表达能力和创造力，仍然可以在申请中脱颖而出。

总之，艺术留学的道路，不仅是基础扎实学生的舞台，也为更注重创意和想法的学生提供了广阔的可能性。