美国的舞台设计专业院校盘点|全是美国大U哦

美国的舞台设计专业院校有哪些?关于舞台设计专业很多同学不是很了解，说热门谈不上，说冷门也被很多同学喜欢，生活中也常常见到，今天小编为大家整理了部分美国大U的舞台设计专业，供大家参考。

1, CMU卡内基梅隆大学：

College of Fine Arts - Drama

本科有两个专业，Scenic Design和Design And Production Technology And Management, 前者培养学生向着舞台设计师以及艺术指导发展，后者则强调在舞台管理以及制作管理两个方面的训练。

Scenic Design: 舞台设计的学生会接触到剧本分析、设计创造、绘画、建模、多媒体、电脑及装置技术的学习。

申请须知：

ED - 11月1日

RD - 12月1日

需要SAT或ACT成绩

TOEFL 100，IELTS 7.5

作品集要求：

使用不同的媒介或技术创作15件作品。

其中包括：

色彩、线条的使用，绘画;草图、机械绘图;摄影;模型、服装、面具制作;雕塑及装置艺术;音效设计或原创歌曲;原创视频或多媒体;灯光图、地面图及其它剧目用图;日程安排、报告表、预算表等管理文件;记录你所做的作品的过程或成品的照片。

2, UNCSA北卡罗来纳大学：

School of the Arts - Drama

北卡罗来纳大学由十六所位于北卡罗来纳州的公立大学组成，每所院校间相互独立，有点类似于纽约州立大学的情况，开设舞台设计相关专业的艺术学院位于Winston-Salem。

本科有两个方向：Acting和Directing - 第一年、第二年Directing和Acting一起学习表演、剧本分析、即兴创作、声乐训练等;第三年除了表演课，也要学习场景设计、灯光设计、导演、剧本分析，需要协助客座艺术家或教授的剧目，还要排演自己的个人秀;第四年进入导演和舞台设计的项目，协助制作完整的剧目。

申请须知：

RD - 1月8日/1月25日

(可安排面试日期不同)

需要SAT或ACT成绩

TOEFL 79，IELTS 6.5

申请要求：

提交两页Artistic Statement, 两份一页的essay(申请原因/一部莎士比亚剧目的参与制作过程明细)。需要参加面试，请将你的portfolio一并带来(包括你作为导演或助理导演的制作手册、成品照片)。

3, CalArts加州艺术学院：

School of Theater - Design and Production

加州艺术学院的舞台设计与制作专业将在四年的时间中以项目为单位，进行广泛的理论与实践学习，探讨戏剧的概念，包括现场表演、电影、舞蹈、主题娱乐、沉浸式环境，以及社会和企业创新等合作方向。本科会接触到大量关于舞台设计、戏服、声效、多媒体、技术以及体验设计的内容，之后可以选择更细分的一个或多个领域，包括场景设计、戏服设计、灯光设计、声效设计、技术指导、体验设计/主题娱乐设计。

申请须知：

RD - 1月5日(之后rolling)

TOEFL 80，IELTS 6.5

作品集要求：

• 绘画、雕塑、摄影或其他艺术作品;

• 展现图形和绘图技巧的作品;

• 剧场设计，包括模型、草图、服装设计、采光图、排练期间的提示本(prompt books)和道具、场景和戏服的照片;

• 多媒体作品(可以是你的声效设计);

• 如果适用，请包括作曲和原创音乐作品;

• 展现动手能力，如场景搭建、绘画、道具制作，戏服和灯光设计作品;

• 视频作品和装置设计;

• 建筑设计、纺织品作业、表演艺术、影像作品、诗歌和创意写作。、

4, UM密歇根大学：

Department of Theatre & Drama - Design & Production

密歇根大学戏剧学系的本科课程围绕着美学、理论、历史、文学、平面设计、管理、技术以及手工能力展开，学生可以参与到音乐、戏剧、舞蹈学系每年的10场演出当中，担任舞监、采购、技师，以及戏服、场景和灯光设计师的工作。

申请须知：

EA - 10月15日

RD - 12月1日

需要SAT或ACT成绩，TOEFL 88

申请要求：

需要Personal Statement，需要参加面试(一般安排在1月或2月)，作品集内容包括你与舞台设计相关的绘画、摄影、涂鸦、平面、手工、戏剧设计等作品，还可以带1 ~ 2部舞监剧本来展现你的组织策略、舞台调度能力、cue表及预演/表演沟通能力。

5, Rutgers格罗斯大学梅森格罗斯艺术学院：

The Theater Department - Set Design

梅森格罗斯艺术学院戏剧学系下设多个设计相关专业，包括戏服设计、戏服技术、灯光设计和舞台设计。学生将在3.5年的时间里(另外1个学期会去到伦敦的莎士比亚环球剧院实习)学习到大量专业戏剧领域必须掌握的理论、技巧以及技术知识，像是草图的手工及电脑绘制、建筑与装饰艺术的历史、设计的核心元素、绘画技巧、舞台设计、插画、道具制作等等，并亲眼见证你的想法跃然于现实的舞台之上。

申请须知：

RD - 12月1日

需要SAT或ACT成绩

TOEFL 79，IELTS 6.5

申请要求：

简历、作品集包括排练期间的提示本(prompt books)、设计、草案、绘画、剧场工作记录(比如道具制作、手工项目、海报设计等)以及其他可以展示你的背景和对戏剧感兴趣的作品。

总体上来讲，本科的舞台设计涉及到的课程内容会比较全面，有些学校会像国内一样细分到戏剧的各个领域，而有些学校则在大一甚至是到大二的时候都统一做戏剧知识和技术的普及。除了艺术史、理论以外的课程，一般也都以小班studio教学为主。很多国内的学生会比较担心表演和语言的问题。确实与美国的全民戏剧氛围相比，我们的学生缺少了从小排戏积累经验和素材的机会，但多去阅读剧本，多去剧院看剧，对于自己的认知提升都是非常有帮助的。