美国音乐专业大学排名 你青睐的在哪里

在选择音乐学院时，音乐专业的学生寻求一个能够为他们在音乐界的职业生涯做好准备的课程。今天小编为大家整理了美国音乐专业大学排名，供大家参考。

1. 茱莉亚音乐学院

茱莉亚音乐学院成立于 1905 年，可以通过该国最负盛名的音乐学院的称号——这是有充分理由的。茱莉亚音乐学院以其高期望而闻名，培养了许多家喻户晓的音乐家：从迈尔斯·戴维斯到马友友再到蕾妮·弗莱明。学校提供音乐学士学位、音乐硕士学位和音乐艺术博士学位，以及三者的各种组合。

入学竞争激烈，需要现场试镜。每年，只有大约 5% 的歌手和 16% 的器乐音乐家被接受。茱莉亚学院的 650 名学生中约有 600 名是音乐专业的学生(还有一个戏剧艺术课程)。

因为学校很小，所以吸引顶尖人才没有问题。茱莉亚音乐家是有竞争力的学生，他们作为独奏家或顶级音乐团体的成员最快乐。一年级学生必须住在学生宿舍，几乎所有宿舍都位于林肯中心地区附近。尽管茱莉亚音乐学院因其有限的练习空间而受到一些批评，但学校正在校园和宿舍增加额外的练习室。

2. 柯蒂斯音乐学院

位于费城的柯蒂斯音乐学院成立于 1924 年，培养了许多著名的校友，尤其是作曲家，包括伦纳德·伯恩斯坦、吉安·卡洛·梅诺蒂、内德·罗雷姆和尼诺·罗塔。其他著名校友包括指挥家杰米·拉雷多和艾伦·吉尔伯特、小提琴家雅沙·布罗德斯基、风琴家艾伦·莫里森和钢琴家郎朗。柯蒂斯可能是该国最具选择性的音乐学院。需要现场试镜，每年只有 4% 到 11% 的申请人被录取。

整个本科生团体始终徘徊在 150 名学生左右，其中 100% 获得全额学费奖学金(尽管不包括住房费用)。学生在柯蒂斯接受的严格音乐教育似乎成功地推动了学生进入音乐事业。学生可以参加四个校区中的任何一个，所有这些都由精英教师领导。声乐毕业生曾与大都会、斯卡拉歌剧院和其他国际知名歌剧公司合作，而柯蒂斯音乐家则在美国各大交响乐中担任主要主席。

3. 曼哈顿音乐学院

曼哈顿音乐学院位于曼哈顿上西区，是一个竞争激烈的环境，为学生提供了许多宝贵的机会。该音乐学院成立于 1917 年，因其爵士乐系而备受推崇，该系培养了众多著名校友，其中包括小哈里·康尼克、赫比·汉考克、休·马塞克拉和赫比·曼恩。

但音乐学院不仅仅是爵士乐。事实上，曼哈顿音乐学院拥有强大的课程，所有课程均由一流的教师领导，其中包括纽约市爱乐乐团、大都会歌剧院和林肯中心爵士乐团的成员。所有学生都参加音乐理论、音乐史和各种表演艺术课程。

提供热门学位包括音乐艺术博士学位大师在古典研究，爵士音乐艺术的，和乐团表演，等等。学校本身是中等选择性的。40% 的申请者被录取加入大约 400 名本科生。一年级学生必须住在学生宿舍里，大约 55% 的学生获得某种经济援助。

4. 伯克利音乐学院

与这份名单上的许多音乐学院不同，伯克利坚定地专注于当代音乐的研究和实践，而不是古典音乐。它成立于 1945 年，是美国第一所将爵士乐纳入课程的音乐学校。伯克利一直名列美国音乐学院前 10 名。伯克利拥有 4,131 名学生，是这份名单上最大的学校之一。

它为学生提供多个课程的证书、学士和硕士学位的选择，其中最受欢迎的课程包括歌曲创作、一般音乐表演、音乐管理、音乐教师教育和音乐治疗。伯克利称自己为“当今和未来音乐的世界首屈一指的学习实验室”。

学院的一长串成功校友名单包括杰出的作曲家/制作人昆西·琼斯、爵士钢琴家传奇人物基思·贾勒特、电影作曲家霍华德·肖尔以及无数格莱美奖、奥斯卡奖和托尼奖得主。

5. Mannes College-新音乐学院

Mannes College 成立于 1916 年，1989 年加入 The New School for Music 财团。从那时起，它就巩固了自己作为认真的年轻音乐学生的首选之一。在纽约的格林威治村，曼尼斯的学生人数徘徊在 350 人左右，使其成为这份名单上最小的音乐学院之一。它提供古典音乐表演、声乐、作曲、爵士乐等部门的本科和研究生学位。Mannes 的精英教师包括几位备受尊敬的作曲家，以及纽约爱乐乐团和大都会歌剧院的前任和现任成员。

6. 新英格兰音乐学院

新英格兰音乐学院位于波士顿，是城市环境中最大的音乐学院之一。事实上，波士顿的大学社区仍然对未来的音乐学院学生有着巨大的吸引力。波士顿交响乐团近一半的成员都与学校有联系，而波士顿本身就是一个充满活力的音乐社区，拥有多个地区管弦乐团和表演乐团。

新英格兰音乐学院的录取竞争中等，每年约有 30% 的申请者被录取。最受欢迎的节目包括作曲、爵士和弦乐。音乐学院最近因其最新项目“创业音乐家”获得了积极的新闻，该项目帮助学生在音乐行业建立成功的职业生涯。音乐学院成立于 1867 年，也是拥有 1,013 个座位的乔丹音乐厅的所在地，它是国家历史地标和“世界上音响效果最完美的表演空间之一”。

7. 波士顿音乐学院

波士顿音乐学院成立于 1867 年，提供美术学士、音乐学士、美术硕士、音乐硕士、艺术家文凭以及音乐、音乐剧和音乐教育等系的证书。它也是为数不多的提供所有主要乐器教学的音乐学院之一，包括协作钢琴、竖琴、马林巴和声乐教学法。波士顿音乐学院向大约 40% 的申请者提供录取，并且每年的保留率超过 85%。

学生宿舍——对新生的要求——是一系列传统的波士顿褐砂石建筑。学生与附近的东北大学共用自助餐厅、校园餐厅和健身房。波士顿音乐学院校友包括古典吉他手 Lily Afshar 和发光的 Lorraine Hunt Lieberson，在 2006 年她不幸过早去世之前，许多人认为她是美国最优秀的女中音。

8.克利夫兰音乐学院

克利夫兰音乐学院可能比这份名单上的大多数音乐学院都要小，但它拥有一些应该吸引认真音乐学生的好处和机会。最值得注意的是，克利夫兰较低的生活成本导致较低的学费和住房成本。与大多数其他学院和音乐学院一样，一年级学生必须住在学生宿舍。入学竞争激烈，只有 30% 的申请者被录取。

克利夫兰音乐学院在各方面都享有盛誉，尤其是其弦乐和木管乐器系，这两个系都跟随顶级教师。由于学院专注于培养本科生，学生有大量的表演机会。学校一半的教职员工是世界一流的克利夫兰管弦乐团的前任或现任成员，Severance Hall 距离校园仅几个街区。

9.旧金山音乐学院

旧金山音乐学院是该市市政中心的一所较小的音乐学院，距旧金山交响乐团和歌剧院仅一箭之遥。尽管旧金山市对未来的音乐学生来说仍然是一个很大的吸引力，但音乐学院仍然是这份名单上竞争力最差的学校之一。每年约有 40% 的申请者被邀请加入学校的 450 名学生。高达 95% 的学生获得奖学金，学生宿舍遍布旧金山的许多令人向往的社区。

音乐学院的课程受到广泛尊重，通过其研究生室内乐课程脱颖而出，成为该国的顶级课程之一。所有学位水平的学生都在湾区及其周边地区获得了许多表演机会，并且令人印象深刻的音乐学院三分之一的教职员工来自世界知名的旧金山交响乐团。

10.皮博迪音乐学院-约翰霍普金斯大学

皮博迪音乐学院是皮博迪学院的一个部门，皮博迪学院本身就是约翰霍普金斯大学的一个部门。毫不奇怪，皮博迪的地位与这所较大大学的一流国际声誉相称。皮博迪位于巴尔的摩，150 多年来一直在为学生提供专业的音乐培训。音乐学院培养了许多受人尊敬的艺术家。

虽然音乐是课程的主要重点，但皮博迪的课程也强调公民责任。学生应该学会成为社会和职业的领导者。与该地区的许多其他顶级音乐学院不同，皮博迪鼓励学生合作，而不是不断竞争。提供的学位包括音乐学士、音乐硕士、艺术硕士和表演文凭。热门专业包括表演、爵士表演、计算机音乐、音乐教育、音乐理论和录音艺术与科学。

11.伊士曼音乐学院-罗切斯特大学

伊士曼音乐学院是一所真正的音乐学院，学生可以选择参加学术课程或通过伊士曼的赞助商罗切斯特大学攻读辅修课程。伊士曼音乐学院一直名列全美顶级音乐学院之列。它的学生团体只有 900 名学生，是最具选择性的音乐学院之一，接受的申请者不到 30%。

考虑到伊士曼也是最昂贵的音乐学院之一，几乎每个学生都会获得奖学金，这是一个重要的好处。我们知道伊士曼拥有非常严格的计划。它的研究生课程尤其受到尊重，并吸引了来自其他音乐学院的几名准学生。伊士曼培养了许多成功的校友，并在该国的每个主要管弦乐队中都有过学生。

12. 奥柏林音乐学院

奥柏林音乐学院是该国最古老的音乐学院。与欧柏林学院有关，这是一所独特的学校。奥柏林音乐学院的大多数学生选择传统的四年制音乐学士学位课程。然而，大约 30% 的学生选择了由具有高度选择性的欧柏林学院的音乐学院提供的更严格的五年制双学位课程。完成五年制课程后，学生将获得欧柏林学院的文学学士学位和欧柏林音乐学院的音乐学士学位。

许多被录取的五年制课程的学生在不到五年的时间内完成了学业。欧柏林音乐学院保持着良好的声誉，尤其以其当代和巴洛克音乐课程以及其独特的 TIMRA(音乐及相关艺术技术)课程而闻名。奥柏林音乐学院位于克利夫兰西南约一小时车程的俄亥俄州农村，拥有不到 600 名学生。他们为大约 25% 的申请人提供录取，其中 90% 还提供学费帮助。欧柏林毕业于美国各大乐团。

14. 雅各布斯音乐学院

雅各布斯音乐学院是一所音乐学院，也是印第安纳大学布卢明顿分校的一部分。它成立于 1921 年，是美国最大的经认可的音乐学校。进入 Jacobs 需要现场或录制的试镜，它为大约 25% 的本科申请者提供录取(每年约 200 名学生)。它要求学生每学期至少参加一个合奏。合奏的选择范围从 13 个合唱团到 8 个乐队，再到 7 个管弦乐队。雅各布斯提供音乐学士、文学硕士、音乐硕士和音乐博士等学位，涉及广泛的音乐领域。

雅各布斯一直跻身全美顶尖音乐学校之列，雅各布斯的学生经常在每年春天纽约市大都会歌剧院全国委员会试演中获胜。学校的 180 多名全职教职员工包括几位国际知名的表演者。校友包括超级巨星小提琴家 Joshua Bell、指挥家 Leonard Slatkin、词曲作者/制作人 Booker T. Jones、爵士小号手 Chris Botti、大提琴家 Paul Katz、歌手 Sylvia McNair 等。

15. 新世界交响乐

新世界交响乐团是世界上唯一的全日制管弦学院。新世界为学生在交响乐团和合奏团的职业生涯做好准备。除了培训和教育之外，学校还会在 9 月至 5 月期间举办一整季的音乐会，包括完整的管弦乐队、室内乐系列、合奏等。

学生在美国和国外都有多次表演机会，甚至被鼓励设计和展示他们自己的音乐会。新世界培养了大约 900 名校友，他们在 17个国家的170 个管弦乐队工作。

16.洛杉矶音乐学院

洛杉矶音乐学院是加利福尼亚州帕萨迪纳市的一所私立营利性音乐学校。学校成立于 1996 年，致力于为大约 150 名学生提供在当代音乐行业取得成功所需的实践知识。独特的六季度课程使学生获得不可转让的鼓、吉他、贝斯或声乐专业学位。教职员工的每一位成员都是当前的行业专业人士，并且经常举办大师班，其中包括一长串知名艺术家。

截至 2014 年秋季，LACM 提供由 NASM 认证的音乐学士 (BM)，用于鼓、贝斯、吉他和声乐表演以及音乐制作和录音。2015 年秋季推出的其他课程是铜管乐器和木管乐器以及音乐商业，它们将是 BA 而不是 BM 课程。洛杉矶音乐学院的校友曾与 Paul Anka、Ricky Martin、Chick Corea、Jeff Beck、Natasha Bedingfield、Black-Eyed Peas 等艺术家合作过。

17. 巴德学院-音乐学院

该音乐学院于 2005 年在巴德学院的赞助下成立，位于纽约哈德逊河畔安嫩代尔。学校独特的五年制本科学位课程允许学生获得音乐以外的其他学科的音乐学士学位和文学学士学位。巴德拥有一支精英教师队伍，其中许多人还在茱莉亚音乐学院和柯蒂斯学院任教。因此，课程很严格，但也有很多表演机会。受欢迎的本科课程包括标准管弦乐和室内乐器以及作曲。受欢迎的研究生课程包括声乐艺术、指挥和合作钢琴。

18. 麦克纳利史密斯音乐学院

麦克纳利史密斯音乐学院成立于 1985 年，是一所私立的营利性机构。这所学校因其私密的环境、进入工作室和练习空间的通道以及一对一关注的小班授课而在音乐界广为人知并受到尊重。

McNally Smith 提供音乐商业、吉他、贝斯、鼓、声乐、键盘、铜管和木管乐器、弦乐、现场音响制作、歌曲创作等学科的副学士和学士学位。McNally Smith 的每位教职员工都是当前的行业专业人士，其中许多人的简历包括金唱片和白金专辑、格莱美奖和百老汇作品。著名校友包括歌手/词曲作者 Ari Herstand、世界博览会吉他手 Zack Carroll 和 Quietdrive 吉他手 Justin Bonhiver。

19. 科尔本音乐学院

科尔本音乐学院位于洛杉矶市中心，毗邻当代艺术博物馆，对面就是华特迪士尼音乐厅。音乐学院是科尔本学校的一个部门，该学校最初成立于 1950 年，是南加州大学校园内的表演艺术社区学校。

学校于 1986 年更名为科尔本表演艺术学院，并于 1998 年迁至现址。最后，在 2003 年，科尔本音乐学院在科尔本学校内成立。科尔本音乐学院拥有全面的课程，包括一对一课程、音乐理论、音乐史、听力训练、管弦乐队和严格的室内乐课程。科尔本学校的入学竞争非常激烈，每年只有大约 8% 的申请者被录取。每个科尔本学生都会获得全额奖学金，其中包括免费学费、食宿费。

20. 音乐家学院

音乐家学院 (MI) 于 1977 年在好莱坞成立，是一所当代音乐学院，专注于帮助学生培养发展成功音乐事业所需的创造性技能。这所学校的录取率为 96%，拥有 1,425 名学生，是该国最大的音乐学校之一。MI 提供各种认可的课程，从艺术副学士和音乐学士学位到证书和其他非学位课程。主要对乐器演奏感兴趣的学生可以选择贝斯、鼓、吉他、钢琴、键盘或声乐程序。那些主要对音乐行业感兴趣的人可以选择音频工程课程或独立艺术家课程。