美国插画专业就业前景好吗？

插画专业是艺术留学中受到众多学生推崇和认可的专业，在纯艺术和设计创意中做到了很好的平衡，同时就业领域相对广泛。下面就来说说美国插画专业就业前景好吗？

一、插画专业介绍

插画，可以简单理解为插图，是一种嵌有叙事结构的艺术表现形式。不同于连载画，一般篇幅短小，故事精简，主要是一些哲理小故事等。较早时候，插画主要作为不独立出现的篇页，近些年已经发展的有自己的体系和风格。插画(Illustration)，其主要功能是将文字内容、故事或思想以视觉形式的方式呈现。其外，插画与其他纯艺术的最大区分不止在于有文字的叙述性，其背后的市场和特定阅读对象的针对性，使得插画这个行业有着视觉传达的大众传播性和设计性。

二、美国插画专业院校

基础素描，感知能力，形式多元化整体来讲，美国院校更注重学生对于绘画的基本把控能力，也就是我们通常说的基础造型能力。所以可以看到美国几乎所有插画专业的入学考试都会涉及到素描，这是和英国、日本非常不同的地方。

1、纽约视觉艺术学院 School of Visual Arts

纽约视觉艺术学院是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术“最高峰。SVA的插画，卡通，电脑艺术等已经是美国公众公认的全美国排名第一的专业。纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。插画和漫画专业为SVA的王牌专业。插画专业提供本科和硕士学位。

2、马里兰艺术学院 Maryland Institute College of Art

众所周知，马里兰艺术学院(MICA)平面设计偏商业，但MICA的商业是以市场需求引导艺术性创作，不做“无用设计”，亦不无病呻吟、矫揉造作，通过平面设计寻求“商业-设计师-消费者”之间的视觉平衡点。说到插画专业上，学校更注重学生表现手法的多元化，除了传统绘画工具之外，可以和电脑、综合材料甚至新媒体等结合展现，就业范围更广。另外，

MICA的工作室课程多样，不只是单纯学习绘本、书籍艺术，还有平面设计和版画、动画等课程。像《社会插画家》、《美国插画年鉴》这样的大型机构还会定期评定学生作品，提供平台展示。

三、插画设计留学专业主要课程

学生入学第一年，会系统地学习基本知识，包括软件、素描、油画、雕塑、艺术史、文学等课程。从第二年开始就可以根据自身条件和期望的发展方向选择不同的专业课程，包括儿童插画、丝网印刷、纹身设计、影视场景绘制、故事分镜、科幻插画等等。在学分的要求里，一半是专业课，一半是文化课。即便是在专业的艺术学校，文化类的课程也同等的重要，因为正是有了丰富的文化底蕴艺术家们才能做出拥有独特魅力的作品。

四、插画专业申请要求

艺术申请生的作品非常重要，插画设计的作品要求是要用平面设计的完成插画类型的色彩、黑白的内容的展现。插画设计还需要学生具备很好的绘画和形象化描述能力。

作品的要求“the portfolio must include graphic design process samples (e.g., storyboard and /or preliminary work for graphic design finishes); and finished drawings (dry media preferred) from life drawing classes and/or direct observation. Work should be submitted in digital format (Powerpoint, PDF or PS web gallery preferred).”

语言成绩：想申请艺术名校，除了艺术的准备，托福或雅思也要准备一个。去美国一般建议准备托福，80分为基础分，越高越好。在校的GPA 3.0，均分为80分以上。有志向于该专业的学生最好早点准备作品，一是因为国内专门开设开专业的很少，而是因为作品集不是绘画作品的堆砌，需要有主题有思想和创新的艺术表现。有绘画功底的学生至少拿出半年的时间，专心准备作品。

五、插画专业就业前景

插画设计专业的就业前景非常的广泛，插画设计专业的人员工作在新闻出版社、电子出版社、广告传播、网络公司、企事业单位设计策划部分等，随着今年游戏行业的火爆，很多插画设计专业的人员转向游戏行业特别多，很多企业已经意识到原创设计的重要性，使用图象处理和文字编排的传统平面设计方式已经不足以吸引客户的眼球。相比之下，插画中所蕴含的自由元素、富有激情的创意、炫美时尚的色彩、表现丰富的技法更能感染人们的情绪，使人在获得商品信息的同时还能获得视觉的愉悦和人生的感悟。

以上就是关于美国插画专业就业前景的介绍，希望能对大家有所帮助，想了解更多美国艺术院校或者专业申请介绍，欢迎随时在线咨询我们的专业老师。