京都市立艺术大学专业盘点

京都市立艺术大学是日本最具盛名的艺术与音乐学院，学校坐落在日本国最美丽的历史和文化名城“京都”，美术学部通过专业化、广泛的教育，培育有特色的创新人才，为社会作出更大的贡献。音乐系研究系重视培养学生的个性与创造力，以培养具有较高知识、较有文化修养的音乐研究人员。那么京都市立艺术大学专业有哪些?随小编一起了解下。

京都市立艺术大学专业设置汇总：

京都市立大学两个学部：

美术学部：日本画专攻、油画专攻、版画专攻、构想设计专攻、雕刻专攻、视觉设计专攻、环境设计专攻、产品设计专攻、陶瓷器专攻、漆工专攻、染织专攻、综合艺术学科;

音乐学部：作曲专攻、指挥专攻、钢琴专攻、弦乐专攻、管弦打击乐专攻、声乐专攻、音乐学专攻;

大学院设有硕士课程：美术研究科(绘画专攻、雕刻专攻、设计专攻、工艺专攻、艺术学专攻、保存修复专攻)、音乐研究科(作曲指挥专攻、乐器专攻、声乐专攻、音乐学专攻)

博士后期课程：美术研究科(日本画、油画、版画、媒体艺术、雕刻、视觉情报设计、环境设计、视觉设计等)音乐研究科(作曲和指挥研究领域、器乐研究领域、声乐研究领域、音乐学研究领域)。

京都市立艺术大学专业简介

日本绘画

在研究生院理学硕士课程中，我们将自由地用自己的主题制作日本绘画，考虑看，感受，创造和讲述。通过特殊的练习，我们设置了涉及到生产的问题，并以广泛的视角深化了他们的表达。通过日本的绘画生产，培养在艺术和教育领域更专业的人力资源。

油画

课程以个人视野和创造力为中心。专注于他们目前的工作，学生继续重新评估内容和技术方面，同时寻找新的方向和表达的可能性。强调了对艺术在社会中的地位和重要性的理解。这些概念在补充课程中进一步研究。

雕刻

在此期间，学生们将学习并制作出多种特点的印刷作品。学生在两年内完成一项研究项目，并向老师汇报。本课程以四种版画手法为基础，鼓励学生进行跨科技与多媒体创作。掌握这些技术，有助于学生发现符合时代要求的语言。本课程共分三大部分：媒介计划、制作计划及可视化媒介。高水平的能力和成绩源于持续的学习和创新。

雕塑

当学生们认识到在广泛的研究领域中寻找自己的观点和寻找自己独特的视角的重要性时，个人的愿景和表达就能实现。艺术家在社会中的地位是从不同角度考虑的。这些概念在补充课程中进一步发展。

视觉设计

视觉设计是一种以视觉资讯为基础的概念，学生将会在本课程中选取三个子科目中的一项：图形设计、影像及影像资料计划、纺织设计。学生们可以自行选择课题，并制订研究与输出方案，这是两年制课程的基本内容。学生们常常和老师一起探讨自己的作品，让自己的思维更加深入，更加深刻，更加深刻，对自己的观点进行再评价。毕业后成为一名设计师，能够满足当今时代的需求，并能更好地适应各种不同的环境。

环境设计

本课程旨在教育设计师能够设计出既敏感又富有美感的空间，基于对该领域关键问题的完整理论认识。

产品设计

在教师的帮助下，学生发现自己的设计主题，并从事反映自己观点的研究。本课程旨在培养能够从理论和实践两个方面进行设计的学生。考虑到这一点，第一年是致力于建立一个有关当今各种社会问题的主题，从他们自己独特的观点进行调查和分析。结果可以用论文的形式表达出来，也可以用作作品的形式来表达。第二年，学生从第一年开始继续研究，目标是达到更高的水平。

陶瓷

要成为独立的艺术家，要求学生积极出版作品，研究自己的主题。教师支持学生实现期望，他们将建立自己的陶瓷作品的创作理念和概念视角，这是他们未来工作的基础。演讲会每6个月举行一次，在此期间，学生将被问及表达的基本含义。他们偶尔会和教师就生产过程中出现的问题进行面对面的讨论，同时界定工作与哲学之间的关系。补充课程强调一般的艺术理论，鼓励学生除陶瓷之外尝试其他的材料和技术，以发展更广泛的审美敏感度。

以上内容便是关于京都市立艺术大学专业的相关介绍，希望对大家有所帮助。