英国大提琴专业的学校

法国大提琴家戈蒂埃·卡普松是三年空窗期后，首位来访上海的海外音乐名家。不到半年，他以上海交响乐团驻团艺术家的身份，重返金秋上海。

9月22日，青年指挥家袁丁执棒上交，牵手卡普松，动情演绎埃尔加《大提琴协奏曲》。当晚，上交四位首席组成的上海女子四重奏，还领衔带来埃尔加《为弦乐四重奏和弦乐队而作的引子与快板》。德沃夏克《第八交响曲》为音乐会压阵。

“这是一个不可思议的充满活力的城市。”短短一年内两次踏足上海，卡普松依然兴奋，美食如大闸蟹，更让他念念不忘，“听说大闸蟹还不到最佳季节，真遗憾，我来得太早了。”

袁丁和上海交响乐团

阴郁的埃尔加

埃尔加为弦乐四重奏+弦乐队而作的《引子与快板》，形式新颖，就像把室内乐“放大化”，是用更大规模的室内乐思维去创作的乐队作品。

“难点在于，大家在完成一个比较别扭的困难片段的同时，每一个人还都要竖起耳朵，去捕捉另一个人在干什么。”袁丁认为，《引子与快板》完美体现了合作精神，“没有一个单独的音乐家能做出如此丰满、美妙的和声，需要多人配合。他们在一起并不是1+1=2的关系，而是1+1=1，像一种化学变化。”

上海女子四重奏

上海女子四重奏由上交四位首席——乐队首席柳鸣、第二小提琴首席竺玟佳、中提琴首席巴桐、大提琴首席朱琳，组团而成。这是她们第一次作为一个独立的整体，坐到乐队面前，去带领整个弦乐声部。

“她们不光把女性的柔美，也把那种男性化的音乐形象，以女性的视角解读得更为独特。”袁丁对上海女子四重奏，不吝赞美，“排练完，经常能看到她们四人主动聚到一起讨论。”从日常到排练，他都能感受到她们对室内乐的热忱，对音乐极致的追求。

卡普松

“埃尔加特别真诚，他把自己一生的写照、对英国的写照，都融入音乐作品。”袁丁观察，英国是一个多雨国家，经常见不到阳光的人会有一种天然的阴郁在心里，从《第一交响曲》《谜语变奏曲》《小提琴协奏曲》到《大提琴协奏曲》，埃尔加的代表作里都有阴郁的影子。

卡普松坐镇现场，深情演绎埃尔加《大提琴协奏曲》，这首作品完成于1919年，是埃尔加献给亡妻的一首挽歌式作品。

自从1960年代演奏，英国大提琴家杰奎琳·杜普蕾名扬海内外，几乎成为这首名曲的代言人。六七岁时，卡普松第一次听到杜普蕾的录音，感动落泪。

“她的演奏总是在我们的心中，在我们的耳朵里。”卡普松认为，杜普蕾将埃尔加的协奏曲演奏出了真正的平静，“在某种程度上，你可以感受到她是真实的，可以进入她的灵魂和内心。她在用这首曲子创造一种平静，这也是她的录音独特的原因。”下周，卡普松就要飞到英国，和伦敦交响乐团录制这首协奏曲。

忙碌的卡普松

“乐团状态很年轻，乐手们平均年龄35-40岁，充满激情，充满活力，对音乐的领悟极快。”埃尔加协奏曲，拉开了卡普松驻团上交的大幕。

今年12 月，在指挥家迪图瓦带队下，卡普松将再次牵手上交，演出圣-桑《第一大提琴协奏曲》。明年5月，卡普松还将首次和指挥家叶咏诗同台，演奏迪蒂耶的大提琴协奏曲《遥远的世界》。“一部神奇的、诗意的作品，非常复杂，却有着如此美丽的色彩和纯粹的宁静。”迪蒂耶是法国知名当代作曲家，卡普松很庆幸，能在他人生最后十年多次和他合作。

卡普松

卡普松和哥哥雷诺·卡普松是法国有名的“提琴双杰”，以“卡普松兄弟”身份为中国乐迷熟知，高颜值是他们的标签。

多年前，两兄弟在中国首秀，正是和迪图瓦合作。“拥有一个演奏如此动人的哥哥，是一种巨大的灵感源泉，总能激励我前进。”两人同台演出多年，如今各行其道，各有一番事业。鲜为人知的是，卡普松还有一个当言语治疗师的姐姐。

卡普松有两个女儿，一个14岁，一个11岁，姐姐迷恋芭蕾，妹妹喜欢音乐，小提琴和大提琴的学习伴她们成长，“她们的音乐表现不错，不过没有那么专业。她们是大姑娘了，能够自己决定做什么。我会支持她们。”

卡普松也是一枚斜杠青年，弹过多年钢琴，作为第二乐器，水平相当不错。他学钢琴是因为喜欢爵士乐，想在钢琴上实现爵士梦想。

卡普松和袁丁

当红的卡普松堪称全世界最忙的大提琴家，每年有超过半年的时间游走世界各地，“我试着减少一些，但很难，因为我有太多事情想做。”

2022年1月，卡普松以自己的名字建立基金会，旨在通过奖学金和演出机会，帮助18-25岁的年轻音乐家出道。基金会很年轻，但已经资助了超过18位音乐家，为他们举办了大约一百场音乐会，“第一年，我们提供了13.5万欧元的奖学金。两年后，年轻人增长了两倍。”

学习音乐，卡普松认为，最重要的是脚踏实地，“能演奏乐器非常幸运，甚至是一种‘特权’。我越来越意识到，每天都能用音乐和乐器表达感情，并与观众分享，有多幸福。”